小学生の頃にORANGE RANGEをよく聴いてました。 当時ヒットしていた、以心電信・チャンピオーネ・アスタリスク・ミチシルベ・花などもセットリストに満遍なく入っており、新曲を織り混ぜた懐かしさと新しさを感じられるライブでした。 そして何より久しぶりだと感じたのが、マスクなしでのライブ。 以前よりマスクありの声出しは解禁されてましたが、3月に政府より出された方針により、マスクが任意になったようでした。声出しもマスクによらず、制限なしでした。 東京の会場では、大体5〜6割の人はマスクなしでライブ楽しんでるように感じました。 この流れはいいですね、徐々に広まって欲しいです。

まさかのワンダーフォーゲル、まさかのpray、そして最後に東京と最高の流れでした。はっとりさんも言ってたように、やはりくるりの音楽は幸せな気分になります。

初めて髭男を観ました。 序盤から知ってる曲も多く、心地よい気分で聴いていましたが、中盤にボーカルの藤原さんが一時退場するハプニングが… どうやらこの日は喉の調子が良くなかったようでした。 喉の不調は最後の曲まで続いたため、ミックスナッツの入りの時に悔し涙…こちらまで泣きそうになりました。 アンコールはUniverseをカット(後に弾き語りで1番のみ歌唱)で、アンコール最後のホワイトノイズまで歌い切りました。 終盤とアンコールでは「申し訳ない」と度々話してましたが、一人の観客としては全く不満はなく、とても貴重な夜を素晴らしいミュージシャンと過ごせたというのが感想です。 「チームの誰かがピンチの時に、助けられる人になる」という話があったように、自分自身も社会でその役割を担えるようになろうと思えた、そんな夜でした。 また必ず髭男のライブはリベンジします！

フジファブリックの希望で実現したVaundyとの2マン。 最初のVaundyの一曲目『恋風邪にのせて』から始まり、最後フジファブリックの『若者のすべて』(アンコール)で締める流れが完璧でした。 Vaundyは以前もライブを観たことありますが、フジファブリックは初めて観て、シンセがとても心地よく、かっこいい人達だと感じました。 フジファブリックの変な新曲(自称)は80年代風のシンセを使ったロックという感じで、初聴きでも聴きやすかったです。 通常のフェスや対バンと比べて持ち時間が長い(互いに1時間前後)あったため、曲数も多く聴くことができ、素晴らしい一夜を作り上げてくれたライブナタリーには感謝感謝です。

本当に夢のような、1秒1秒が「ちむどんどん」したひと時でした。 まず会場入ってすぐ、目に入る圧巻の花道。 座席はアリーナ後方だったのですが、花道で歌っている時は目の前にまで見えました。 花道というとアイドルのイメージ強いですが、ミスチルやBUMPとかも花道ありますね。 ただ、年ということもあり、あまり花道を使いたがらなかったのはご愛嬌です… その他にも、観客がグッズのLEDを使用した演出や、MC中のいい感じのBGM、ワイヤレスマイク&楽器、スーツで演奏等、過去に囚われず新しい挑戦によって、今までのスピッツとは違うワンランク上のライブでした。 スピッツと同じ時代に生きられて、本当に幸せです。 追記：会場のモニターで会場得票数1〜15位が出てましたが、田舎の生活がTOP15に入ってるの意外でしたね…

関東から車で4時間かけて行きました。 「スローダウン」「海岸通り」「今を生きて」を聴けただけでも、南相馬まで来た甲斐ありました。 会場は席数が少なく、とてもこぢんまりとしたホールでした。 公共交通機関だと最寄りの原ノ町駅までは、関東からのアクセスは決して良くないですが、また機会があれば訪れてみたいです。

ラジオで藤井風を知り、初めてライブを鑑賞。 ただただ圧巻でした。 大きい会場ながらも、ピアノ弾き語りの時にも客席の方を時々見たり、日本語と英語を交えたMCなど、ファンを愛し、ファンから愛されてるんだと感じました。 炎や特効も使い、スタジアムライブらしい演出も非常に印象的でした。 初めてライブをやるというパナソニックスタジアム吹田は、同じ大阪府下にあるヤンマースタジアム長居と比べてコンパクトに感じました。 会場周辺は飲食店や商業施設が点在しているため、飲食については特段の不便がないのは利点ですね。

約5年ぶりとなるスタジアムライブ。 とはいえ、そのブランクを感じさせることのない圧巻のステージでした。 初めて日産スタジアムに行きましたが、周辺道路は警察を動員して交通整理するなど、やはりアリーナやドームとはまた違う環境なのだと実感しました。 スタジアムライブというと近年は8月や9月に開催されることが多い中で、今回は6月開催ということで関東甲信越梅雨入り直後という中で、奇跡的に晴れてとても気持ちよかったです。(14時頃はゲリラ豪雨だったそうですが…) あと、6月開催の特徴といえば一年の中で一番日が長いということかなと思います。 9月のスタジアムだと中盤ぐらいで日が落ち暗くなってきますが、今回は晴天ということもあり終盤になってようやく暗くなる感じでした。 ドームだと最初から暗転した状態で始まる為、同じツアーでもまた違った発見があるのが面白いですね。 ただ、タガタメの映像やLOVEはじめましたの炎の演出の頃はまだ明るかったので、若干迫力に欠けるかなとも感じましたが… 今回のセットリストは、ドームのセットリストとはまた一風変わったものになっていましたが、これがまた凄かったです。 特に、彩りや口笛は青空と浮かぶ雲を見ながら聴いていましたが、あの至福の時間は中々感じれないと思いました。 是非またスタジアムライブに参加してみたいです。

レキシのライブは初めて観たのですが、圧巻という一言に尽きます。 一つのショーとして非常に完成度が高く、曲の完成度の高さも相まって面白おかしく、そして盛り上がれる空間が出来上がっていました。 このようなショーが作り出せるのも、バンドメンバーやスタッフとの仲の良さがあってこそだと感じます。

Mr.Childrenの単独ライブとしては実に3年振りで、ファンとしては待望のツアーでした。 デビュー30周年ということで古い曲から新しい曲まで満遍なくセットリストで、ファンでなくても楽しめる内容だったと思います。 オープニングの演出も良かったですね。過去のジャケット写真やPV、ライブ映像を振り返った後、スクリーン裏に登場しBrand new planetへと繋がるのは感動しました。 くるみの弾き語りからバンドスタイルへ繋がるアレンジ、タガタメの戦火やロックダウンした街を映し出す映像、ロックンロールは生きてるの炎を使った演出等、どこを切り取っても楽しい、美しいものばかりでした。 今回のライブを通して、彼らは変わり続けながらも、変わらないものを確立していってると感じました。だからこそ、何十年も愛されるバンドに成長したというのも頷けます。 10年後、20年後もライブを続けたいというMCがあったように、ファンは生き続ける限り何年経っても追いかけ続けると思います。

2020年にやる予定だったホールツアーは延期を重ねた末に中止となったが、それと同時に発表された今回の“NEW MIKKE”。 ツアー1箇所目はぴあアリーナMMという、開館してまもなく1年になる新しい箱でした。スタンド席の傾斜が急で、後ろの方でも眺めがいいのが特徴です。音響は後ろの方で妙に反響してたのは、機材の影響なんでしょうか？ちょっと気になりました。 セットリストはコロナ前に完走できたMIKKEアリーナツアーをベースに、いくつか入れ替えや新曲をやったりという感じでした。個人的には「稲穂」と「水色の街」が言葉にできないぐらい感激しました。 アルバムMIKKEの発売はもう2年になるのですが、今回のツアーで改めて生で聴くと、発売当時の衝撃を思い出しただけでなく、また新しい発見があるのが良かったです。 コロナ前に発売した曲ですが、1曲目の見っけで「再開へ！」という歌詞が、偶然にも今の状況とリンクし、胸が熱くなりました。 他にも、マサムネさんが「この会場に一人でも欠けてたら、この盛り上がりはなかった」と言った後の恋のうたで「君と出会えたことを僕　ずっと大事にしたいから」と歌っていたのも、凄くジーンときました。 MCは歓声禁止ということもあり、コロナ前と比べて控えめな印象でした。それでも、何か伝えようとするメンバーを見て、観客がひたすら拍手を送るという構造ができていて良かったです。 テツヤさんが「歓声あげれるようになったら、テツヤーって叫んでくれ！“さん”はいらないから！」と言ってたのは、あの一件のことを言ってたのでしょうか・・・ まだ観客は半分とはいえ、ライブができるようになったのはこの1年半で大きな進歩だと思います。またいつか、Zeppなどのライブハウスでぎゅうぎゅうに観客が入れられるような日常が一日でも早く戻ることを祈りながら、ツアーの無事完走を祈っています。

東京で新型コロナウイルスの感染者が、1日500人と発表される中、一夜限りのライブが無事開催されてまずは一安心しました。 当方はスピッツのライブは今年1月以来で、ホールツアーは2公演参加する予定でした。 当日は朝から秋晴れの空で、夕方にかけてとても綺麗な『有明サンセット』を見ることができました。 会場は今年できたばかりで、設備も大変充実していました。マサムネさんが「猫ちぐらの中にいるよう」と言っていたように、全体が丸く鑑賞しやすいのも特徴でした。近くの商業施設の店内BGMがスピッツだったのも粋ですね。 座席はソーシャルディスタンスの関係から前後左右は空席だったので、実際は収容人数の1/2程度が参加されていたかと思います。 セトリについては、事前にアナウンスされてたように全体的に落ち着いた構成でした。その中でも、レア曲多めだったのがファンにとってありがたい！ 個人的には「恋のはじまり」「あじさい通り」「魚」「フェイクファー」「ハネモノ」辺りが嬉しかったです。 「ハートが帰らない」「君だけを」辺りも本当に約20年ぶりなんですね。 トークは久しぶりのライブでもいつも通りの感じでした。所々で“香水”や“どうぶつの森”や“鬼滅の刃”といった話題もあったので、マサムネさんは歳を重ねてもちゃんと2020年のトレンドを追っていたのは感心しました。 このトークの模様も含めて、配信ではノーカットで放送されるようですが… ライブと言えど、着席鑑賞・歓声禁止などと言った制約があり、最初はメンバーも戸惑っていましたが、最後にはリーダーが「楽しかったというより嬉しかった」と言っており、これはスタッフ含め会場にいた全員が感じていたと思います。本当に一夜限りの素晴らしいライブを開催していただき、感謝しています。ありがとうございました。 またいつものように、満杯の会場でライブができるよう、一人一人の慎重な行動を心がけていきたいと思っています。皆さんでこの苦境を乗り越えましょう！ ［2020/12/26 追記］ ライブからちょうど1ヶ月後、配信ライブを視聴しました。 トーク含め全編ノーカット、かつ高画質・高音質でライブ当日の雰囲気がちゃんと再現されていました。 配信は1月末ですが、その後も何かしらの形でDVD/BD化し、発売してもらいたいですね。

ニューアルバム『見っけ』を提げ行われた今回のツアー。 見っけが非常に完成度が高いアルバムということもあって、ライブも非常に完成度が高かったです。 オープニングは天井からLEDの幕が降りてき、照明が暗くなったところでメンバー登場。その後、見っけのアウトロが流れたところでライブがスタート。 見っけからけもの道で会場は大盛況。その後は新曲を交えながら、過去の曲を演奏していくような感じでした。 特に、初期の名曲・プールが聴けたのが良かったです。アリーナならではの照明の演出も綺麗でした。 ステージセットは背後に白いブロックが積まれているようなセットで、比較的シンプルなセットでした。 アリーナでのライブというと大掛かりなセットになることが多いですが、シンプルなセットでも観客を魅了できるのがスピッツの魅力ですね。 トークでは、最近幼稚園の子から「ルルルのおじさん」と呼ばれてることや、草野さんが大阪に引っ越したいということ(大阪城を指差して「ここ住みたい！」)や、優しいあの子の替え歌で自宅と反対方向の中百舌鳥駅まで彼女を送ってく歌(前日は吹田駅だったらしい)など、いつものスピッツ節が炸裂でした。 ちなみに、優しいあの子のAメロはパプリカやLemonのサビと繋がりが良いらしく、「米津くんにサビを作ってもらいたい」とも言ってました。 中でも一番盛り上がったMCは、リーダーのキュウソネコカミの話でした。今回のステージは白黒で基調しており、それに合わせてピックも白と黒の物をリーダーが特注したらしいです。そのピックがキュウソネコカミのオリジナルの物ということで、そこからキュウソネコカミの話で盛り上がっていました。キュウソネコカミについては詳しくわかりませんが、またどこかで聴けたら聴いてみたいです。 あと、ミスチルの後はやりにくいそうです。 草野さんも「非常に雰囲気が良かった」と話しており、大阪特有の盛り上がりがありとても楽しいライブでした。 今年もまだアリーナ2日間やロックロックなど、大阪でのライブ予定はあると思いますが、また大阪でライブをしていただき、そして草野さんの大阪移住計画も応援しています！

今年はNews-23(ニュースにいさんと読みます)ということで、ニュース番組の構成でライブが進められました。最初の中継では、コメンテーターとして、草野さんは髭でスーツのおじさん(稲川○二風？)、テツヤさんは謎のハヅキルーペ売り、リーダーは下北沢のライブカメラマン、崎ちゃんは金髪のバーテンダー(バイト)のコスプレで登場。ここからは、出演者それぞれのレヴュー(主にスピッツ視点)をしていきます。 ①フレデリック トップバッターとして、激しいライブで会場を盛り上げました。カバーとして『さわって・変わって』(1番のみ)をやったのが良かったです。本人に見られてたということもあってか、「やりづらい」とも言ってましたね。私はオドループしか曲を知らなかったですが、他の曲でもとても楽しく踊らさせていただきました。今後の活躍にも期待です！ ②ズーカラデル 今回の出演者では最年少。それもあってかMCでは謙遜しまくりでしたね。それでも、一曲一曲に魂込めて歌っている感じが良かったです。ボーカルのMCは謙遜の一方で、ベースのMCは天然発言が多い印象でした。ちなみに、スピッツからみたズーカラデルは「メガネ率が高いよね。昔はメガネかけてるとロックじゃないと思ってたけど、今はメガネかけててもカッコいい。」とも言ってました。どうやら、スピッツはメガネのことで解散危機に陥りそうになったとか…。 ③ナオト・インティライミ ギターを持ちドラムを背負って登場。一人でギターとドラムが両方演奏しながら歌える斬新な方法でした。草野さんは「弟子入りして、一人スピッツやろうかな」とも言ってました。最初は自分の曲を歌うといいながら、『チェリー』『空も飛べるはず』、そして個人的に好きな曲ということで『Y』を弾き語り。意外な曲が好きなんですね…。新曲もあり、楽しいライブでした。 ④スピッツ 最後は主催者であり、出演者最年長ということで、冷めやらぬ会場のボルテージを上げていきました。新曲『優しいあの子』『悪役』が聴けたのが良かったです。『オケラ』ってあんなにカッコいい曲だったんだとも気付かされました…。中でも、今年のカバー曲『前前前世』が特に良かった！カッコよかった！キーは+2(1音上げ)で、「あっち(RAD)がテンポ速いなら、こっちはキーで勝負するしかない」ということでした。本当に何でも演奏できるんだと実感しました。 去年に引き続き参加させていただきましたが、今年もとても楽しいライブでした！来年以降も参加できるかは分かりませんが、今後もver.30、40、あわよくば50とずっと続くイベントであって欲しいです。

重力と呼吸ツアーに続き、Thanksgiving以来となるドームツアーが今回のツアー。 ツアータイトルにおける“Gravity”とは「空を飛ぶ人にとっての重力、地に足を付ける人にとっての浮力」と話してたように、“自分の思い通りにはいかせない何かを邪魔するような存在”であるとのことでした。 セトリは定番曲を中心として、あまりやらないレア曲も所々にあるバランスの取れたセトリでした。 特に印象に残っている曲は、SUNRISEでした。演奏するのはap11以来、大きいハコでは初演奏となるレア曲ということもあり、聴けて良かったです。 ロードムービーやaddiction、Monsterではステージセットを活用した演出に圧倒されました。花道が上下するとは度肝を抜かれました… メンバーはこのツアー後、ロンドンでレコーディングを行うとのことでした。 これからも、年齢という“Gravity”に逆らいながら、新しい音楽を届けて欲しいと思います。

サカナクションのライブ初参戦でした。 アルバムが発売延期ということで、全公演アルバム発売前に終えるという異例の公演ですね… 私自身、サカナクションはあまり知らず、予習もベストアルバムのみで今回参加しましたが、新曲のみならず有名なシングル曲も多く演奏され、長年のファンの方もあまり知らないという方も楽しめるセトリでした。 新曲だとカロリーメイトとソフトバンクのCMの曲が印象的でした。早く音源が聴きたいので、6月が待ち遠しいです。 演出面も大変素晴らしかったです。レーザー演出やプロジェクションマッピングを駆使して、聴覚だけでなく視覚を刺激する素晴らしい演出でした。 主なスピーカーを6台設置したという6.1chサラウンドを始めて体験しましたが、音が前からではなく、上から降り注ぐという感覚がとても新鮮でした。ただ、これが採算度外視というのが若干気にかかりますが… とにかく最高のライブでした！ 陰ながら、今後の活動にも期待しています。

5年半ぶりにライブをやるというサンドーム福井。 桜井さんも「この会場が大好きです」と言ってたように、全体が円形になっており、どの座席からも見やすいのがこの会場の醍醐味。 初めて来ましたが、音響も大変良くまた来てみたい会場でした。電車でのアクセスが悪いのが難点ですが… ライブのステージは、今までに無いような作りになっており、上手下手にあるスクリーンが縦横に回転したり畳まれたり、センターステージの床がスクリーンになっているなどの拘りが感じ取れました。 花道も初めての形になっており、花では4つの凹凸にメンバーがそれぞれ演奏するといった演出もありました。 なんと言っても花道に出てくるスクリーンが凄かったです。このような演出はアリーナならではという感じでした。 とにかく演出が凄い！言葉では表せないぐらい凄い！ チケットが当たらずに行けなかった方は、DVDで確認してもらえればいいかと思います。(必ず発売するという保証はありませんが) セトリは、重力と呼吸収録曲を中心としており、盛り上がる曲とバラードが満遍なく配置された感じでした。 特にNOT FOUNDが原曲キーなのが良かったです。ただ、ちょっと辛そうだった？気がしましたです。 新曲だと、海にてーが良かったです。あんなにライブで化けるとは思いませんでした。 今回は演奏・歌声だけでなく、“演出を魅せる”ライブでした。 26年目のミスチルの新しい挑戦を感じ取れました。

25周年記念ツアーのラストを飾る熊本。「25年で最高のライブにする」という言葉から始まり、過去のシングル曲を中心に披露されました。シーソーゲーム、ランニングハイ、Dance Dance Danceなどのアップテンポな曲では大変盛り上がり、365日、沖縄、ポケットカスタネットなどのしんみりとした曲では聴き入ってしまいました。個人的に良かったのは、君がいた夏とHANABIかな。涼しい風が吹くスタジアムに、ちょうどマッチした曲でした。最後には桜井さんが「数年後、またスタジアムでライブする」と宣言してたので、今後の活動にも期待が高まります。 10年先も20年先も歌を聴かせてくれるのが楽しみです！

京都でのライブは昨年の梅小路のフェス以来だが、単独ライブとしてはtour innocent world以来の約23年ぶり！ 23年前は京都会館第一ホールだったが、今はロームシアター京都として生まれ変わり、音響も最新の設備で聴くことができました。 初めて聴く新曲も良かったですが、メインストリートへ行こう、マシンガンをぶっ放せ、跳べ、擬態等の曲では会場が一体となり、大変盛り上がりました。 one two threeの2番では歌詞が飛んだのかな？少し詰まった部分がありました。 また、桜井さんはライブの前日、人力車に乗って京都観光を楽しんでいたようです。会場周辺もちょうど桜の時期で綺麗でした。 京都は大阪でいう京セラや城ホ、長居と言った大きなドームやスタジアムが無いですが、是非また京都でライブして欲しいと思います！