上白石萌音さんのツアーが終了したので、総括をします。 今ツアーは、上白石萌音さんのオリジナルの楽曲を全面に押したのは、次のライブにも好影響を与えるのは間違いない。 「チョイス」と「Skip」がライブ定番曲になっていく可能性が高いのは、このツアーの収穫だ。 将来的にアルバムをたくさん出して、セトリの選択を増やしていけば、ライブのレベルアップに繋がる。 上白石萌音さんは、ドラマ女優であり、舞台女優であり、歌手でもあるから、素晴らしい作詞と作曲家をたくさん確保出来るように、周りは頑張って欲しい。 上白石萌音さんはかなり負担を受けているので、周りのサポートが極めて重要だろう。

今回のツアーは、1月に開催した日本武道館公演の成功が大きい。 過去のやっとこさツアーは、8.90年代の曲のカバーをすることが多かったが、武道館でのミュージカルソングコーナーが好評で、やっとこさ2023に取り入れられた。 今回なセットリストは、オリジナルアルバムの「note」と「name」が中心なのがいい。 今回のセトリで、「なんでもないや」「Little Birds」「ハッピーエンド」を聖域扱いにしたのは良くない。 萌音さんの代表曲である「一縷」や「ストーリーボード」もセトリから外しているのに。 セットリストはもっと柔軟に組んだ方がいいかも。 やっとこさ2023は、初めての声出し可能な公演だったので、観客の声掛けも面白く、やっとこさツアーが更に進化する楽しさも感じた。 余談ですが、「永遠はきらい」は、9月に、この楽曲を作詞したYUKIさんのFCライブで、「永遠はきらい」のカバーを歌っていたので、本家との聴き比べも面白かった。 上白石萌音さんのスタイルから、将来的には平原綾香さんのライブスタイルになるのが理想形でしょう。 ライブの形が似ているから。

FCライブ特有の、本ツアーでは披露しない曲の掘り起こしのセットリストで面白かった。 今日のセットリストの目玉は、上白石萌音さんに楽曲提供した(作詞)「永遠はきらい」のセルフカバーでしょう。 上白石萌音さんのライブは、レモンのペンライトを振りながら座って観る鑑賞スタイルなので、YUKIさん版「永遠はきらい」では、オイオイと声を掛けながら、拳を突き上げで盛り上げたスタイルは、ユキンコリニスタであり、レモネーダー(上白石萌音さんのフォンの愛称)でもある私にとって、とても新鮮であり、YUKIさんはライブアクトの天才だと思った。 レモネーダーがYUKIさんの「永遠はきらい」を見たら、まあ、パニックになるでしょうね。 FCライブだからこそ出来る、本当に素晴らしいライブでしたね。

Aimerさんの今ツアーは、とにかく攻めたという印象が強い。 Aimerさんライブ史上、最も激しいライブツアーになりましたね。 セットリスト的に、Aimerさんはコンセプトツアーが多かったので、1ツアーごとにどの曲をどの配置にするかを楽しみにしていたが、ナハトツアーあたりから、ラストスパートの曲を固定してきて、他のアーティストのセトリの組み方に似てきましたね。 序盤では、「朝が来る」がライブにマッチしてきており、「カタオモイ」と共に前半の軸として機能しましたね。 後半は、文句のいいようがないセトリ。「春はゆく」と本編ラストの曲以外は攻めに攻めまくる。 初期のAimerさんには信じられないほど。 Ivy→We Two→ONE→残響の4曲連続は、狂気じみたほど。 「We Two」と「ONE」は桁違いの破壊力だし、初めて本編ラスト2曲目に配置された残響散歌も良かったし。 ここまで、完成度を高めることが出来るのか？と感心した。 セトリの変更曲については、2日目に「花鳥風月」や「After Rain」があり、いい曲が固まりすぎたのは？ そこだけでしたね。 次のツアーは、バラードの曲をたくさん聴きたいですね(笑

Aimerさんは今年。ホールツアーを開催したが、デビュー10周年を祝う為に、横浜と大阪でアリーナツアーを開催。 10周年最後の祝祭として。 10周年の集大成のセットリストだが、しっかり新曲を入れてきた。 デビュー10周年が終わっても、Aimerさんは進化していくことを観客に見せつけた。 これまでのAimerさんの原動力の曲として、「カタオモイ」(今日は披露しなかった)「蝶々結び」「ONE」の3曲だが、今まで応援してくれたファンに対し、「ONE」のイントロで銀テープを発射してAimerさんからのプレゼントに。 本当に素晴らしい祝祭でした。

SHISHAMOさんの今ツアーは、ライブツアーの歴史を変えるかもしれない。 地方都市のファンは、高額の交通費を払ってライブに行かなければならなかった。 しかし、今ツアーはSHISHAMOさんが地方都市に来てくれるのだ。 SHISHAMOさんが開催都市の名物を楽しみ、ライブで映像を観客と一緒に見るのだ。 この段階で観客とSHISHAMOさんは和気藹々となるのだ。 ライブのセトリも新規さんもヘビーユーザーも満足出来るようになっているのも素晴らしい。 地方都市公演は、新規ファンの開拓はもちろんだが、劇場の使用料が安く、採算が取れやすいのだ。 SHISHAMOさんのライブアクトも素晴らしかったが、中止となった2020年の都市部のツアーで、その都市の方言のメッセージの入った銀テープを飛ばす予定だったが、今ツアーで方言入りのメッセージの入った銀テープを飛ばしてくれたのは、ただただ感謝の一言だ。 最優秀ツアー企画賞になるでしょう。

Aimerさんの今ツアーは、コンセプトツアーではなく、アルバムツアーで、私はAimerさんのアルバムツアーは初めてで、とても新鮮でした。 良かったのは「春はゆく」と「季路」の2曲でした。 あな番関連で、「ONE AND LAST」を披露しましたが、私は、「STAND-ALONE」の方が好きかな？ あと、「ONE」はAimerさんのライブでは、絶対に外さない絶対的な楽曲てあると確信。 今ツアーて披露しなかった本当にいい楽曲は、20曲ぐらいあり、セトリの幅がさらに広がったが、逆に言えば、セトリを決めるのはさらに困難になったと言える。 Aimerさんは若手女性アーティストでは、間違いなくベスト3に入るでしょう。

6月のフェスティバルホールで開催されたUruさんのコンサートと同じく、座って音楽を楽しむタイプ。 Uruさんはバラード攻めをしていたが、上白石萌音さんは今回の主題の昔のカバー曲を中心に、硬軟を上手く使っていた印象。 今回のツアーは、セットリストを可変していくが、この日の目玉は、「and」ツアーで披露した「Sunny」を2曲目に組み込んだこと、ライブの定番の「ストーリーボード」をセトリから外したことだろう。アルバム「note」のリード曲の「白い泥」もなかったのも驚きだ。 秦基博さんが作った「告白」かセットリストにないのは、秦基博さんのツアー「告白」のセルフカバーをセットリストに入れているからだろう。 「Little Birds」は、初めて生で聴いたが、改めて本当にいい曲だ。 あと、ライブ初日だけあって、完成度はまだまだだ。ツアーファイナルの東京ガーデンシアターで、どこまで完成度を高められるか？が本当に楽しみだ？

アルバム「note」のライブツアーを開催したかったようだが、コロナウイルス問題で配信ライブとなった公演。 アルバム「note」の中で安定して良かった「Little Birds」は、相変わらず良かった。 「白い泥」「From The Seeds」「永遠はきらい」あたりは、CD音源で聴くより、ライブで聴くとセットリストに馴染んでいて良かった。 「ハッピーエンド」は文句なし。ライブ定番曲になりそう。 唯一、残念なのは、本編最後の曲の「夜明けをくちずさめたら」に、本編最後を締めくくれる力が無かったこと。 本編最後の曲は「一縷」にすべきでしたね。 アルバム「note」では、「ハッピーエンド」と双璧な曲なので。 あと、懐メロの曲がライブに入るのが定番になりそう。 私が予想していたよりはいい感じでした。

Aimerさんのツアーファイナルの東京国際フォーラムA公演の感想 前ツアーの「太陽と雨」のツアーファイナルは、とても感動的なライブでしたが、今ツアーのファイナルは、「楽しいパーティーが今日で終わるのか」という寂しさがありました。 東京公演の最大の面白さは、Aimerさんのライブ史上初めて銀テープ演出をしたことに尽きる。 これに、大阪公演から採用した松明のペンライトと相まって、より観客に楽しめるライブになりたしたね。 全ては、Aimerさんが充実したツアーを送れたことに尽きる。 だからこそ、新しいチャレンジが出来た。 銀テープ演出について、初日の「あおとあか」では銀テ曲が「ONE」で、「ONE」は赤の曲なので、赤色の銀テープ、ファイナルの2日目の「あかとあお」では銀テ曲が「We Two」で、「We Two」は青の曲なので、青色のテープと、変化をつけたのは今ツアーらしい演出。 Aimerさんの「あかとあお」のセットリストは、精巧でしっかりした理論で作られていると感心した。 私はAimerさんのツアーを11公演参加させて頂きましたが、東京公演で初日の銀テ曲と銀テの色が分かった段階で、2日目の銀テ曲と銀テープの色が分かってしまう副作用も。 でも、とても楽しかったです。

Aimerさんのツアーとして、私が行くファイナルの東京公演を残し、総括します。 今ツアーは、前ツアーの太陽と雨ツアーファイナルのフェスティバルホール公演で、Aimerさんのライブの形が完成したことが前提として作られたツアーだと思う。 「スクラップアンドビルド」が今ツアーのテーマだと思います。 今までのAimerさんは静かな曲を聴き込むライブでしたが、今ツアーはアップテンポな曲、踊りながら楽しむ曲など、新しいAimerさんでしたね。 「あかとあお」のコンセプトツアーですが、「Sun Dance」と「Penny Rain」のアルバムの後半戦のツアーとも言える。 今回のツアーの目玉は、2days公演のある会場であり、カセットテープのA面からB面、B面からA面をかける日を決めていて、初日にファン好みのセットリスト組んだのも上手い。 「Torches」の楽曲が。「あかからあお」、「あおからあか」に変更する機能を果たしている。 15日のフェスティバルホール公演の感想として、前日、PAマネージメントに失敗していて心配だったが、しっかり修正されていて、とても良かったです。 Aimerさん=コンセプトツアーと思っているので、次のツアーでどのようなコンセプトツアーになるのは、今から楽しみだ。

槇原敬之さんの最終6公演目 ツアーファイナルのフェスティバルホール公演の感想 今回はアルバムツアーですが、いろいろなタイプの曲があって良かった。 過去曲は、今回のアルバムに合わせた楽曲を選んでいる。 「微妙なお年頃」は結構エグい歌詞なので、さらに歌詞がエグい「印度式」を前に置いていて、槇原敬之さんも唯一この曲を出していいか？を前振りにトークして、エグさを緩和しているだけでなく、後半戦の動力として使っていて、上手いと思った。 序盤の「ただただ」は、曲はいいのですが、隠し味として最後のパートでクラップを微妙に変えているのも素晴らしい。 「記憶」と「キボウノヒカリ」の観客が歌う曲が終盤に連続していて、高揚感で出るのもいい。 最後は、定番の「どんなときも」は、クラップの変化や歌唱する部分があって、観客が一体になれる。 ツアーファイナルだったので、1曲「遠く遠く」が追加されました。 槇原敬之さんのライブに対する目標が崇高な感じがする。 観客に立っても座っても、どちらでも構わないし、後ろの方が見えなくならないようにすれば、クラップや踊ってもいいこと。 お手洗いについて、いつでも行っても構わないなどの配慮もされているので、観客としても安心出来る。 最後に、今年の10月からデビュー30周年の年に入り、盛り上がることを計画していると、槇原敬之さんは仰った。 次のツアーがとにかく楽しみになった。

大原櫻子さんのツアー、7公演に参加。 最終公演のグランキューブ大阪公演の感想。 今回は、ベスト版を引っさげたツアーだが、どちらか言うと舞台(ダンスやミュージカル)を意識したコンセプトツアーな感じ。 去年の「Enjoy」ツアーは、アルバム「Enjoy」が名盤だったので、去年の方がベスト版ツアーな感じ。 「Enjoy」ツアーは最初の公演から完成度が高かったが、今ツアーは最初の公演から、最後の公演の伸びしろが大きかった印象。 スタートの演出や、「Joy & Joy」に入る前の演出は、特に舞台を意識している感じ。 今ツアーは、5周年記念ツアーなだけに、過去曲の掘り起こしと、将来の大原櫻子さんの姿を見せた感じ。 今回のセットリストとして、2曲目の「Dear My Dream」は使い方によっては、化ける可能性を感じた。 逆に「My Way」はパンチ力不足な印象。 英訳の歌を3曲歌いましたが、英語の発音がうまかった。 前回の「Enjoy」ツアーでアルバム「Enjoy」の中で披露しなかった「ひらり」は今ツアーで披露したが、同じく「Enjoy」ツアーで披露しなかった「マイ フェイバリット ジュエル」を披露して欲しかったですね。 セットリストは前回の「Enjoy」の方が間違いなくいいが、今回は、ペンライトの使用方法など、新しい大原櫻子さんのツアーが見れて、とても新鮮でした。 次のツアーでどのように変化するか？がとても楽しみになりましたね。

YUKIさんのツアーの最終の5公演目 YUKIさんのライブは、3つのパートに分かれ、アンコール無しで進行するのがスタイル。 セットリストで最大のミスは、3つ目のパートにある、1番聞いて欲しい「やたらとシンクロニシティ」の前に「ワンダーライン」を配置したこと。 とにかく疲れる曲なので、「やたらとシンクロニシティ」とその次の「JOY」は疲れを取る為に、ただ聞いているだけになってしまう。 次は、銀テ曲の「はみだせ ラインダンスから」で、ラストの曲の「フラッグを立てろ」は全力で行くので。 私は、フェスティバルホール公演のとき、フェスティバルホールで観たアーティストで、1番下手なアーティストと糾弾したが、仙台でも変わらず低レベルでした。 ライブアクトを追求するより、YUKIさん本人の歌唱の技術を上げることが先決では。 私はフェスティバルホールを主戦場にしているが、間違いなくアーティストのレベルが1番高い劇場なので、YUKIさんの稚拙さは簡単に見抜いたが。

前回のアリーナツアーは、動の要素が強かったが、今回のホールツアーは静の要素が強かった。 今回のツアーはアルバム「forme」のツアーで、しっくり聴き込む曲が多いので、後半のセトリは定番曲などで動の要素を作った。 中盤の「トロイメライ」がとにかくしっくり来た。 YUKIさんはアンコール無しで最後まで行くので、「やたらとシンクロニシティ」が普通のアーティストなら、本編の最後の曲になり、アンコールが3曲になる感じ。 YUKIさんのライブアクトは天才的ですね。 曲のアレンジや身体が舞台にうつ伏せの状態で歌唱したり、YUKIさんは常に新しいライブアクトを見せるので、とても感心している。 銀テ曲は意外な曲ですし、銀テープを撃つタイミングもちょっとした仕掛けがされていて面白い。 欲を言えば、音響箱のフェスティバルホールの公演なだけに、箱が共鳴するようなPAにして欲しかったですね。 PAが強すぎて、音がぐるぐる回る感じでした。 フェスティバルホール公演だから、YUKIさんの歌唱を聴き込みたいと思うので。

私のAimerさんのツアー8公演目 ツアーファイナル@フェスティバルホールの感想 今ツアーは、コンセプトツアーであり、セットリストは、物凄く考えられている。 太陽で照らすパートの曲、雨を降らせるパートの曲が完璧な順番で並んでいた。 Aimerさんの歌唱は本当に上手い。 私は、終始泣きながらAimerさんの歌唱を聴いていた。 それに、ツアーファイナルはフェスティバルホール公演なので、完璧な音響だった。 光の演出もフェスティバルホールは舞台も出来るので、他の会場より際立ってよかった。 「After Rain」のとき、Aimerさんが感極まってしまったが、観客は「大丈夫」と叫んでAimerさんを支えた。 アンコールの際のトークセッションで、ニューシングルが初めて1位になったとき、観客が万歳三唱をしたのは笑った。 Aimerさんも「信仰宗教か」と突っ込んで笑わせ、Aimerさんを感極まることなく最後まで進行した。 あと、4月にニューアルバムが発売されることの報告もあった。 今ツアーの2曲目と4曲目は、ツアーファイナルまで明かされなかったが、4月のアルバムで曲目が判明する。 とても充実したツアーでしたね。

Aimerさんの今ツアーの最初の鑑賞。 私の好きな「茜さす」や「花鳥風月」がないセトリで、果たしてどんな感じになるのか。 いい意味でも悪い意味でも、とても楽しみだった。 結果として、新たなAimerさんを見ることが出来て、本当に良かった。 前ツアーより力強いのですが、かといってAimerさんの根本の風景や季節感の歌唱に全くブレを感じない。 ライブのトークセッションで、Aimerさんの発言に説得力があった。 さらに良かったのは音響だ。 びわ湖ホールは、2週間前にディズニー・オン・クラシックで入っていて、PAオーケストラの音響の良さは知っていたが、普通のライブでも凄くいい。 今後、Aimerさんのライブで、いろいろな箱に入っていきますが、国際フォーラムAにはあまり期待していませんが、ラスト2公演はフェスティバルホールなだけに楽しみだ。

リトグリさんの今ツアー4公演目でかつ、最後のライブ鑑賞。 今ツアーは、アルバムツアーではないので、去年のホールツアーや、今年のアリーナよりセトリは弱いかもしれない。 その理由は、今ツアーのセトリの特徴として、ダンスミュージックを中心にしてセトリが組まれた感じがする。 だから、とても新鮮に感じた。 リトグリさんは歌唱力が勝負のアーティストなだけに、フェスティバルホールは絶好の舞台になった。 3月24日の悪夢の大阪城ホール公演の最悪音響から、最強音響のフェスティバルホールに変わったので、パフォーマンスが激変するのは当然であり、実際、この日の音響はすべての指向から音響が包み込む、フェス特有の音響になっていた。 リトグリさんはアリーナよりホール向きアーティストであり、さらに言えば、MISIAさんやmiwaさんと同じフェスティバルホール向きアーティストだと再認識させた。 余談ですが、トークセッションでアサヒさんが使ったネタは、aikoさんがよく使うネタなので、aikoさんに使用料を払うように(笑) リトグリさんのフェスティバルホール公演は、特別なライブだと認識しました。

日本テレビ系「1周回って知らない話」の取材が入った公演。 とても楽しかったですね。 PA無しのヴァイオリンコンサートで、フェスティバルホールのオーケストラボックスを使用し、袖照明だけを用いたコンサート。 舞台としては、5月のmiwaさんのコンサートとほぼ同じ仕様。 高嶋ちさ子さんは、この企画で3年目で初めてフェスティバルホールを満席に出来たことで、ご機嫌だったよう。 観客にヴァイオリンを弾いて頂く企画のとき、短パンの男性の方がフェスティバルホールの舞台に登っても、終始ご機嫌。 終演後、サイン会がありました。

9公演中5公演参加。 ツアーファイナルの大阪を観ました。 セトリとセットは舞台を意識した印象。 大原櫻子さんは、攻めのライブを公言していたので、銀テ曲は通常アンコールの前後に配置されるが、今ツアーは2曲目に配置。 銀テ曲は、去年と同じ「Jet Set Music !」で、狼煙を上げる為に銀テープ演出をした印象。 今ツアーは、アルバム「Enjoy」のツアー。 アルバムの楽曲はなかなかの出色。特に好きな曲は「夏のおいしいところだけ」だ。 他の曲もいい曲が多い。去年のツアーで披露しなかったアルバムの楽曲を全曲披露した感じ。 多保孝一さんといきものがかりの水野良樹さんの作曲した曲が抜群にいい。 大原櫻子さんは、ペンライトライブという強みがある。 観客もライブに参加した感が強い、楽しめるライブになっている。 あと、「踊ろう」はライブの鉄板曲だ。 観客参加型のライブでとても良かった。