以前の札幌参戦後、しばらくいいかなと投稿しました。が、 なんと自宅近くで角松敏生が聞けるなんて ️自転車で参戦しました。 私の中では完全角松敏生復活祭でした。最高 ️レアな曲もあり涙 新アルバルの曲も含めて角松敏生のパフォーマンスを見せていただきました 素敵な時間をありがとうございます 来年45周年もちろん参戦しますよー。vol.2も楽しみしかなくなりました

フェスティバルホールに参加。2階席のほぼ前列でしたがむしろ2階席の方がステージや会場全体を見渡せ、ライティングワークなんかも俯瞰出来て迫力を感じました。2700人（3階席まであり）のキャパはほぼ満席でアンコールの「TAKE YOU TO THE SKY HIGH」の紙ヒコーキの乱舞は2階席から真下を見ると壮観！ 「Lost My Heart In The Dark」「I CAN'T STOP THE NIGHT」はLIVEであまり聴いた事はないけど、角松Grooveは健在！80年代バラードの名曲「I'LL NEVER LET YOU GO」と「RAMP IN」はかなりレアじゃないのかな？自身LIVEで聴いたのは初めてで涙腺ものでした。 特に「RAMP IN」は1985年に起きた日航ジャンボ墜落事故の犠牲者へ向けて作られた鎮魂歌の側面もあり、 この曲をまさかLIVEで聴けるとは…キーボードラインの美しさ哀しさを含め色んな意味で感動し感慨深かったです。 「桃色の雲」「SHIBUYA」でGroove炸裂！「Tokyo Tower」も健在でした。 ステージ奥にスクリーンを設置し都会の夜景の映像と連動させた演出はとてもお洒落で美しかったです。 再アンコールの「君にあげる」は新作アルバムの中の曲だが60代に入った角松さんだからこその詞の世界観。 （90年代の名曲「ALL IS VANITY」を更に成熟させた様な詞の世界観） この曲をラストに持ってきた所に彼のこれからの音楽活動にある種の覚悟を感じた。 若い観客も結構いてなんだか嬉しく感じた。

以前、辛辣な意見を投稿をした者です。 今回の大阪フェスティバルホールも期待せずに行きましたが、お見それしました。参りました！ 最初から音に魂が込められていて泣きそうになりました。こんな音が聴きたかったんです！ 多くのベテランアーティストは簡単に原点回帰なんて言うけれど不安になって立ち止まって戻って来るような人ばかり。対して角松さんは立ち止まる事なく地平線に向かって進み続けた結果、地球を一周して帰還したようなもの。全く意味合いが違うのです！ 進み続ける男の原点回帰はこんなにもカッコいいものなんですね！ 稀代のミュージシャン角松敏生はいよいよ最終章を迎えています。 当然好みでない音にはNOと言いますが、こんなLiveを見せられたら帰還した角松がこれから向かう先に興味を持たずにいられません！ 服部緑地の野外Live実現して下さいね！

6月23日、大阪フェスティバルホールでの角松敏生のライブに行って来ました。 約３時間の楽しくて素敵なライブでした。

全部で16本あるツアー行程も、約三分の二をまわり終えて、東京ドームシティホール（以下TDCH）での二日間。特に6月15日の二日目は土曜日の夜ということもあってか、満員御礼とのこと。追加席も急遽販売されていた。 東京での見どころ聴きどころは、山本真央樹と伊吹文裕のツインドラム。それぞれの叩き手の個性も連携プレイも素晴らしかった。あと、本ツアーから客席でも手元で青い光を灯すという演出が加わった新曲「Turn on your lights ～May your dreams come true」を角松とのデュエットバージョンで、（先週の守山、富山から披露していたが）東京では女声パートを吉沢梨絵が、熱唱してくれた。伸びやかで凛とした高音が角松のパートと重なることで、一段と広く多くの人への想いが感じられる美しい楽曲になっていた。 TDCHというホールの構造は少し変わっていて、バルコニー席でも意外と（他の標準的な設計のホールに比べれば）舞台への距離を短く感じることができる。一般でチケットを購入してもわりと好い条件で楽しめるかもしれない。 実は連続ものの話になっているらしいというオープニングアクトの筋書きも佳境を迎えた展開で熱が入っている。寸劇ではあるが本格派俳優がゲスト出演していた。また、ツアータイトル Contemporary Urban Music や新グッズのこと、あの場に集った世代的にか健康の話題などについても語る、角松のトークも弾み、「客席もステージもお互い元気でいましょうね、また二年後のアリーナもよろしくね」という感じの、３時間の充実した時間となった。 映像記録としての予定は明らかにされていないが、特に２日目は何も残っていないのが勿体ないような最良な盛り上がりのライブのひとつだったように思う。（参加した皆さまの心の中には、きっとこの夜の気持ちが残っているかもしれませんね）

音楽演奏部分はおそらく申し分ないのだろうけれど、開演してからの約１０分間、特殊なオープニングコント（寸劇）がある。この部分の好き嫌いは分かれると思うが、客席側ではコントが終わって、一曲目が始まったタイミングで遅れて着席する人が両列から何人もいたので、少なくはない。その日の個人事情での遅れかもしれないが、意図的であれば、これも一つの評価の表れかもしれない、楽しみに観る人もいれば、音楽を聴くつもり満々で行った状態で違うジャンルに連れていかれるのは「いただけない」という人もいることだろう。気に染まないようだったら、忘れたほうがいい。

2024年ツアー初日。神奈川県民ホールで拝聴。5/15(これから)に発売される新譜からの曲を中心に旧い曲も現在ならではのアレンジで聴くことができた。タイトルのC.U.M.はピリオド必須だが、Contemporary Urban Musicの意味で、現代都市生活者の（ための、による）音楽、といったところで角松氏本人による言葉のチョイス。さて、前々から見知って聴いている層にとっては演出上新しい仕掛けのあるライブでもあったが、演奏される楽曲の部分が、今回ツアーは演奏クオリティが高いまま、あまり観客を悩ませることを言わない。とにかく　聴きやすい！　楽しくポジティブ。なのが特にファンという事にこだわらない層にも広くおすすめしやすい（友人等を誘いやすい）かと思う。以前より(笑)すっきり聴いて楽しい気分で家路につける構成だった。角松氏の楽曲作品の高い音楽性にご興味を持たれた方はこの5〜6月が季節ですから、全国各地で、ぜひ一度足を運ばれてみては。