HYPE以来連続参戦、今回は初参戦の友人と。 当選から1年半、待ちに待ったLIVE。チケットが取れたことに感謝し、入場すると初のアリーナ席。床に映し出されていた映像は分かりませんでしたが（後で知った）、これまでにない体験でした。 舞台セットはグレーの洋館の塔3階建てかな？みたいなのがサイドにあって、ところどころに窓がありました。 1 YELLOW GHOST 衣装は鮮やかな青のスーツでジャケット裾や肩？には同色のオーガンジーかレースが施されてました。 とても丁寧に歌っている感じでしたが、裏声がかすれていた気がして、心配になりました。 Kアリーナは音の響きが独特らしくて、友人も「音が上からドーンと降ってきた気がした」と言ってました。1日目も音取りに苦労されてたようなので、音程を探りながら歌ってたのかなあと今は思います。 2 春雷 この選曲は意外でしたが初の春雷で歓喜。2番の初めを歌詞間違えてましたが長野でも間違えてたみたいなので、もはやそれが新しい歌詞なのでは、と思います。 正面スクリーンの両サイドにもモニター（1曲目からだったかも） 3 感電 初参戦の人が多い感じだったので選ばれたのかなと思いました。大好きなのでいいのですが。横ピースはなかったかな。かっこいい。 MC すらすらと話すようになったなあという実感。「愛してるよ！」って自分から言う。 4 LADY だんだん歌唱が安定してきて安堵。以前に比べて歌うときに手の振りとかが多くなってきた気がした。何より前回同様、本当に楽しそうに歌っててあったかい気持ちに。 5 flamingo 定番曲ですがダンサーの振り付けがフラミンゴみたいで可愛かった。 6 ゆめうつつ 移動してセットの丸い窓に座りながら歌ったりしてました。歌唱にゆとりがあるように思いました。 7 クランベリーとパンケーキ 私にとって初で歓喜。セット内の小部屋のベッドに寝転びながら歌ってて、声も出ていました。いつぞやのflamingoを思い出しました。歌詞途中の「終わるまで〜」の歌唱が本当に感動ものでした（伝われ） HYPEではカップリングの「ララバイさよなら」が炎を上げる演出ですごく凝ってたので、凝った演出でカップリングやアルバム曲を歌う流れが戻ってきたとしたら嬉しいなと思いました。 8 死神 羽織を着て座布団の上で歌唱。裸足ではなし。花道の脇にはキャンドル。久しぶりでとても良かった。 9 さよいつ ダンサーが大正時代の着物みたいなのを着て踊ってました。高音も出ていて安堵。 MC ボルゾイは半自画像。 おばけは、はじめは怖いけどそのルーツを知ると怖くなくなる。 音楽を作っている時このフレーズいいなって直感的に思い、それがなぜよいか理性的に意味づけしていくときにそこでバチバチする瞬間がある。 皆さんも、はじめはよくわからなくて怖いと思ってもだんだんわかっていくと怖くなくなることはあると思う。 そういうような話だったと思います。 私も前に、アニメの生首が怖いときと怖くないときとあるのは、その生首のルーツや背景を知っているかどうかでは、と思ったことがあったので、とても納得がいきました。はじめは怖いGHOSTも、知っていけば怖くなくなる、転じて何でもルーツや背景を知ることの大切さを伝えたかったのかなと思いました。 10 メランコリーキッチン ギターを持って何の曲かなと思ったら私にとって初で歓喜。この時から両サイドのモニターなかったような。 11 1991 桜吹雪の映像、間奏のエフェクトかかる時に曲に合わせてフラッシュライト（だんだん強くなった気がする）。とても良かった。 12 Lemon 来るかなあと思った。ラスサビでキリスト教の宗教画がスクリーンに映し出されていて壮観でした。声も出ていて安堵。 13 JANE DOE 米津さんがインタビューで「自分が歌ったら重くなってしまうから宇多田さんに依頼した」と言ってたと思うので、どうするのかなと思ってた曲。私的には良かったけどもうLIVEでは歌わない気もしました。床にガラスの破片が映ってたようです。天井には10個位の白い椅子、途中で2個になり、1個だけが花道に降りた。 14 海の幽霊 前回は高音が本当に苦しそうに歌ってたのですが、今回は声が出てて安堵。スクリーンはMV。床には波が映し出されてたみたいです。 MC 聞いてくれる人がいるから音楽は成り立つ、みんなありがとうというようなことをここで言ってたかな（毎回言ってくれますね） 15 夜鷹 かっこいい。舞台前に薄いスクリーンにMVみたいに緑のスキャン映像が2回くらいあった。 16 Loser 花道に来て米津さんが「フー！」って右手をあげてくれて感動。一生忘れない。歌の終わりは「ありがとう」だったと思う。確かサイドモニター復活。 17 ボウアロ Plazmaが良かったけど、前回はこちらもLIVEで新曲フルを聴いたので歌詞も噛みしめて聴く。演出は東京ドームと同じかも。私的には「弓なって」のときにまた弓を引いてほしかったです。 18 ピースサイン 初参戦の人が多いからか、Loserにしてもイントロで会場が盛り上がってない気がしてちょっと寂しかった。かっこいい 19 KICK BACK かっこいい。セルフカメラあり。 20 IRIS OUT 火花も出てサメちゃんにも乗って、お茶目な感じもあって最高。いつもですがあっという間に終わってしまう。 アンコール1　春が灯り 綺麗な曲で、映画観に行こうか迷う。もうすぐMV出るみたいで楽しみ。 MC メンバー紹介、ハイパー幼馴染の中ちゃんのトーク 高校時代のスタジオの会員証を持ってきてて、Xでそのスタジオの人が急にフォロー増えたってポストしてた。 アンコール2　こんにちはごきげんよう 意外とノリノリの曲。楽しそう。 アンコール3　烏 花道で手を広げてくるくる回ってた姿を一生忘れない アンコール4　迷える羊 大好きな曲が来て歓喜。スクリーンは何個かの歯車の映像。ホープランドとかアンビリとかそういう位置づけなのかな。初めてこの曲を生キーボードで聴けて本当に良かった。 おはよう JUNKと同じエンディング曲。 感想 本人も楽しいって言ってたけど、終始とても楽しそうに歌っていたのと、歌や表情、身体の動きの表現が増したように思いました。音を外すとか外さないとかもちろん重要だけど、以前より伸び伸びと歌ってる気がして満足度大デス。Bremenやdioramaの曲など昔の曲が少なくて残念ですが、サポメンも含め超多忙の中、新曲7曲は確定なわけで、仕方ないのかなという気はします。あと、初参戦組も多いし年齢層も幅広いから、選曲は難しいですよね。聴きたい曲がけっこうバラバラな感じ。 客層はどちらかと言うと高くなったかな。ヤジも少なめ、観客おとなしい。「あと2曲で帰ります」って米津さんが言っても「えー」っていう声少ない。（バンドのLIVEなら、やだーという声で盛り上がる）たぶん観客は「残念だけどわかりましたー」っていう感じかな。ともあれ私はLIVEに行けたことに本当に感謝です。

来月の長野公演に行くのですが、音程をはじめとした声の調子はどうでしたか？

わぁーい、わぁーい、俺様も感動したんだぜ!!IkuraちゃんとAyaseくんは北海道愛を100%以上表現して北海道の人々は熱いぞとアピールしたんだぜ!!俺様もワールドワイドな2人組YOASOBIと共になまらスーパーストロング最高なお時間だったに決まってるんだぜ!!

男性メンバーの話が聞けるのはとても貴重な機会なので、MCで話してくれるのはすごく嬉しいです。1、2曲カットされてでも聞きたいです。今回は長く聞けてよかった。だからノリさんお願い…笑。

しっかりアルバムを引っ提げた内容。 ベースドラムの打ち込みの部分が生になったり、 音源とは違うアレンジが施されていたり(中華ランチのバッキングなど)、 バンドサウンドならではの演奏が聴けて楽しかった。 MCで曲についての想いをちゃんと伝えてくれて、 アルバムを聴き込んでいればいるほど楽しめる内容だった。 楽器隊も最高。 For myselfはドラムとベースのグルーブ感が心地よかった。 一つ残念なのはシンリズムのギターの音がデカすぎてボーカルをかき消していたところ。 PA側の問題かもしれないが、リード部分はまだしもバッキングはしっかりアンサンブルに溶け込んでほしい。

とても盛り上がったコンサートでした。昔の曲、デビュー当時の曲、代表曲、いろいろ歌ってくれました。個人的には「大いなる愛よ夢よ」を歌ってくれたので、嬉しかったです。「大空と大地の中で」を千春と会場の皆さんと歌うのは、感動です。お元気でいつまでも歌っていてほしいです。

杏里さんもMCで札幌は何十年ぶりと言ってましたが、もしかしたら2006年7月の北海道厚生年金会館以来ですかね。歌声は当時とまったく変わっておらず、当時のステージとダブらせて感慨に浸ってました。

遂にDoodle来たーーーーーーーーーー! ︎

最高。とにかくセトリがすごい。特にLionとかはENSEMBLE TOUR以来の披露で、めっちゃ嬉しかったです。

うーん。横浜アリーナの復活から追いかけ過ぎたかな。 途中ちょっと飽きた。NOKKOもバンドも本当に素晴らしい！ ただセトリが⋯…。最たる凹みはアンコールラスト、 またOLIVEかよ。 観客みんな地味な横揺れ。すっごく締まらない曲。 せめて中盤でやってほしい。こんなパターンならもういいかな。 ありがとうございました！

今回のツアーはアルバム収録曲の完成度が高い分、セットリストの満足度も高かったように思います。 バンドサウンドで演奏される新曲はやはり格好いいです。 桜井さんの声も安定しており、選曲については大満足です。 一方、センターステージ特化の演出については正直なところ否定的です。 面白い試みでしたし、斬新なステージを目の当たりにして期待が膨れ上がりましたが、近ければ良いというものではないですね。 今回はステージから近い座席でしたので、モニター越しではなく肉眼で見ることに集中していましたが、どんなに声の調子が良くても表情が見えなくては熱量が十分に伝わってこない。 ステージが回転するたびに「この曲も反対向きか…」という考えが頭をよぎり、ライブ中に度々我に返りました。 （最初から見えづらい席であればその環境で最大限楽しむのですが、ライブ中にガチャが発動するとその都度現実に引き戻されてしまう。） サビで腕を振る時も背中側のアリーナは控えめだった印象です。 私がライブに求めていたものは、凝った仕掛けや目新しさではなく、Mr.Childrenの生の音楽を真正面から受け取ることだったのだと今回認識しました。 いわゆる渾身の一曲という物に関しては特に、会場全体に向かうメインステージがあってこそ真価を発揮するのでしょうね。

オリジナルも良かったし、カバー曲も良かった。初めてだったが、声量もあったし表現力もすごいんだなぁって思いました。MCが少ないのがまた歌で聴かせるって感じがしていい。2階席だったからかずーっと座って聴いてて、スタンディングや手拍子みたいなのがあったほうが一体感があったかなあ？と思った。

まさかナイフが生で聴ける日が来るとは・・・！！ いつか、何年でも待ちますんで、バトルクライ、ロストマン、オンリー ロンリー グローリー辺りもお願いしますね・・・！！

さよならオーシャン、最後のHOLY NIGHT、水の中のANSWERでスタートし超ノリノリ。途中はバラード多めでゆったり。 ソロ40thを思わせる1980年代から2020年代まで幅広い選曲で楽しめました。観客も必ず立っている訳でもなく、座っている人もおり気を使わず楽しめる感じ。 気持ち的にはDEAR BREEZE以外のオメガトライブの曲も聴きたかったけど、ソロ40thライブだからこんなもんですかね。 メンバーとの掛け合わせもバッチリなので、また杉山清貴&オメガトライブのライブツアーやって欲しいです。

昨年の45周年LIVEも最高でしたがパフォーマンスも選曲も更なるパワーアップを実感しました！ オフィシャルで公開されていたセトリと実際が違っていましたがどんな曲でもさらりと完璧な演奏にしてしまうバンドの完成度にまた感激！ 12月のパシフィコ横浜も楽しみです!！