豊洲PIT3本目、ラスト。 今回はチケット販売802〜3？人のところ払い戻しもあり650人程の観客が集まったとのこと。 なんとも贅沢なライブだ、利益が出てるのか心配になる。 特に印象に残った事だけ...。 「人として」はとにかく圧巻だった。 文字通り魂を込めてぶーやんが全身全霊で歌いきった。 豊洲PIT全体がその歌声に震えた。 特別な空気感だった。 配信の画面にもきっと伝わったことと思う。 個人的には今まで聴いた中で一番の「人として」だった。 「アイラヴユー」を配信組に初披露。 「まわる、まわる」は1本目にやったので想定外だった。嬉しい誤算。 ライブができる事の喜び、感謝を何度も語っていた彼ら。 3日間、無事にライブをやり遂げられて本当によかった。 たくさんの苦労があったと思う。 ありがとう。楽しかった。

TV露出は、オフコース時代含めて殆どない小田さんが特番に出る・・？！告知を見て驚き、自分はTV観覧の経験もほぼないし、どうやらクリスマスのようだし、場所はTDL近いし、これは参加するしかない！と友人たちと応募、無事当選。そのときは、これがどれだけ貴重なことか、そしてこの後20年にわたり毎年末たくさんの人たちに望まれる番組になるとは、全く思うこともなく、ただ期待にわくわくしながら、折から積雪もあるほどの寒さで震えつつ、開場を待ちわびていた。 見慣れないニットキャップ、笑顔なんだけどLIVEと異なる緊張感とともに額に汗して一生懸命喋る小田さん、今思えば初々しさすらあった気がする。自分たちも番組映りの対応をスタッフから指導されるなど、ステージ上も客席も「手探り感」がにじんでいた、新鮮で記念すべきTBS音楽特番「クリスマスの約束」初回の現場だった。 今日は誰も来ません、と小田さんが冒頭で告げて上がった声は、小田さんが気にしたような不興ではなくて、驚きだったと思う。ファンである自分たちからすれば、小田さんのオファーを断る人がいるなんて想定外だから。 それでも演奏してみればバンドの方々もばっちり。Bassが初めて見る方で、ノリノリで気持ちいいビートだったのだが、あとで元プリズムの名手と知って納得。 入場前に、一人または二人一組で所定のポーズでグリーンバックで撮影。あらかじめ上衣は白でと指定があったのだが、それはこのためだったかとそのとき悟った。番組放映時、その後3回くらいまでアバンタイトルCG素材になっており、友人と自分をすぐ見つけて、きゃあきゃあ騒いだ思い出がある。 撮影した人から順に廊下で整列して待機。太いケーブルが廊下のそこかしこに走り、「撮影現場」のリアルを実感した。 席は指定席ではなく、スタッフ指示での振り分けだったので、座る場所は運次第だったが、友人と自分は前から数列目の中央寄りの好位置だったのは幸いだった。 観客席は平場のみ、不使用の二階席には疲労困憊の様子のスタッフが見えて、制作の苦労がしのばれた。 客席最後方に設えた巨大パネルがステージに向けて歌詞を出していたが、撮影中に不具合が起きて結構長い間中断。そんなこんなで収録が押して、終盤あたりの客席は我慢比べ状態に。スタッフが終電都合での退出を許可し、カメラフレーム内に写る空席は前詰めにして埋めていたと思う。収録はのべ5時間くらいはあったか。しかし放映は二時間足らず。TV番組をつくるって大変なのだなと思った。 ついでに入場待ちの時のこと。 長い長い開場待ちのとき、目の前の会場の窓から軽装のきれいな女の子たちがこちらを見下ろしていて、スタッフさんかな暖かそうでいいな・・などと、積雪のあるなか寒さしのぎで足踏みしながら羨ましく見上げていたが、彼女たちの役割を、会場に進んでから悟った。セットされたピアノを囲むようにあった空席に、自分たちのような「一般人」でないと一目で分かる整った女子たちが着席していく。TVは画面（えづら）が重要なのだ、と、自分が来たのが普通のLIVEではないことを改めて実感した一幕だった。

昭和35年4月2日〜昭和36年4月1日生まれの「同級生」凄腕ミュージシャンが集結、各々の思い出の洋楽を中心にカバーし、全員の卓越した演奏力を余すところなく披露するという、実にゴージャス極まりないプロジェクト。2010年の50歳記念公演から始まり、ほぼ毎年、互いに超多忙ななか、奇跡的なまでにスケジュール調整して一夜のLIVEを届けてくれます。 公演タイトルの「カウントダウン」とは、知命の歳から還暦へ向かうカウントのこと。還暦まであと2年の2019年公演では、メンバーの萩原基文さんが残念ながら調整つかず不参加。 桑田佳祐や小田和正や鈴木雅之、水樹奈々など日本のトップアーティストをサポートする面々ゆえ、練習時間をとることだけでも困難そうな感じですが、息もぴったりに、それぞれが選曲したナンバーの紹介を交えつつ演奏。ロックやファンクはもちろん、jazzyなナンバーにロマンティックなバラード、変化球で邦楽もと、ジャンル様々な名曲を名手の演奏で堪能。 〆めはBIG50のオリジナル曲。メンバーの大切な思い出がこめられており、それもあってしみじみと歌い上げられて、涙を誘われました。 そして還暦となる年にはさぞすごいことに、と期待していたところへやってきたのがCOVID19。落ち着いた暁にはぜひとも盛大にまたその音を聞かせてほしいと切に願う次第。

立ち振る舞いによってはもっと新規ファンを捕まえられる場で、 前日徹夜したは言わない方がいい。プロなんだから。 それくらい藤原さくらはもう一回脚光を浴びてほしいと思ってます！ どういう道を目指しているかは分からないけれど、売れたいなら売れてほしい！ 売れなくてもいいなら、緩い感じでこれからも頑張ってください。 いずれにしても応援しています！

豊洲PIT2本目 3000人のキャパに、今日集まったのは700人あまりとのこと。 とにかく空いてる、という印象。 グループ（2人まで）は隣同士の席で、必ず1席空けて次の人（グループ）という席割り。 払い戻しをした人も結構いたようで、ゴソッと空いている部分もあった。 豊洲3本勝負ということで、1本目と同じセトリかと思いきや、いや、かなり変えてきた。 曲の諸々の感想は省略。 「ありがとう」を久しぶりに生で聴いたが、（..〜死んじゃうから僕らは〜）の部分が、コロナ禍・緊急事態宣言中の現状と相まって、なんだかすごくストンと胸に落ちた。 配信終了後は、会場のファンのためだけにと5曲。 「それでも世界が目を覚ますなら」は会場全体に染み入った。 『先週の1本目よりは慣れてきた』とぶーやんが話していたが、今日は会場のファン一人一人に視線を配る事が多かった。やなぎもリーダーも完全燃焼の熱いパフォーマンス。 会場のファンはきちんとマスク着用、私語や声出しもなし。 曲と曲の合間には空調の音がやけに大きく響き渡っていた。 この様な会場の雰囲気、ファンの姿勢は、ビーバーがファンを誰一人置き去りにせず、手を繋ぎ続けているからこその信頼関係が根本にあるからだと思う。 ビーバーがこれからもライブを続けられように、その為に今自分達が出来ることをきちんとやる。 ビーバーのファンはそんなことを実践しているように感じた。

セトリの曲は殆ど変えてくるだろうナ〜と思ってはいたが…昨日初日公演で唯一不満だったセトリの楽曲「紅月にまさかのノーレインノーレインボー」と、更に「シスガール」迄も公演2日目でやったとは悔し過ぎまスる〜！！何故なら今日も仕事休みで行こうと思えば昨日夜中でもチケット申し込めたから(当日＝今朝もまだ売り切れておらず申し込み受付けていただけに)…となると〜次公演日では「シンコポーションやＢＭＣ」辺りととりあえず重なる曲も勿論有るがこの武道館６公演で全曲やるつもりなんだろうナ…2/20の武道館最終公演が外れただけに次は東京ドーム公演最終日でも狙って見るかと思うところですがこの日こそ当選確率が半端なく厳しそうでは有りますが何が起こるか分からないBABYMETALだけに何とか行きたいところです。 ソレにしても1年前の幕張メッセ公演2日間で特に好きな楽曲で唯一聴けなかった「紅月&ノーレインノーレインボー」がこの武道館2日目公演で披露されるとは行こうすれば行けただけに悔し過ぎる。┐(‘～`;)┌

さすがグンマー代表のBUCK-TICKさん 芸術劇場の1番乗り（笑） ２番手は布袋さんでした いつまでも応援します 夢魔 サイコー

yuimetalが最後に目撃されたステージ　幸せでいますように

15周年おめでとう。 SPECIALゲストがたくさんきてスペシャルな公演になった。

2曲目のHis Story アウトロあたりからコードが少し変わって気が付くとSHIBUYA NIGHTに!! His Story≒HistoryとSHIBUYA NIGHTをうたいながら歌うさかいゆうにとってシブヤはやはり特別な場所なんだろうな…と そしてセルフカバー曲の2曲目 SMAPへ提供のYes We Are ラストのところ歌詞を替えて Yes Yes お客さんも Yes Yes 医療従事者さんも Yes Yes 誰だって 軌跡 軌跡 それは 奇跡 愛し合ってるかい と歌ってて… 大阪の時から !? ってなってた

途上国での学校建設などを目指す早大ボランティアセンター（WAVOC）のチャリティとして開催。早大の院卒（工学部）の小田さんが後輩からの求めに応じたもの。 曲目は2002年kira kiraツアーがベースで、そこにちょうどやはり依頼されて製作したという小田さん地元・横浜市金沢区の創学館高校の愛唱歌（あえて校歌ではないとのこと）のさわりや、テレ東ワールドビジネスサテライトのED曲テーマも披露。そういえばWBSキャスター（当時）の小谷さんも客席で見かけた。「生まれ来る・・・」は、LOOKING BACK版での演奏はこれが多分初だったのでは。 小田さんは風邪気味だとか言っていたが、歌詞落とすとか間違うとかは、きっとそのせいだったんだ。（と言い聞かせる） それでもいつものように会場内を駆け回って小田パワーを見せつけ、おそらく生小田は初めてと思われる学生さんからも声援が飛んでいた。 イベントがチャリティということで、それへの想いもさりげなく口にしていた小田さんでした。

初の海外ツアーとしてアジアへ行く前、リハーサルのような位置づけで行われたシークレットLIVE。この日の正午に会場が正式発表され、無料、座席自由・先着順という、ソロになってからの小田さんには空前絶後の公演。 入場時に、チケットもぎりのかわりに（チケットがそもそもないわけだが）、アジアツアーに向かう小田さんの心意気が書かれた素敵なメッセージカードが渡された。同じような感じのメッセージはクリスマスの約束の（今思えばかなり記念すべき）第一回のときにもあったのを思い出し、嬉しくなった。 プログラムは「タダなんだからいいでしょ（笑）」という小田さんのリラックスしたムードで終始進められ、ＭＣ多め、気になるところは潔くやり直すこともあった。 ギターの稲葉さんとの息の合ったパフォーマンスがすぐ目の前で展開し、華麗なフィガリングには感動した。

チャゲ＆飛鳥と小田和正のジョイントコンサート、しかし朝から台風10号通過の影響をもろに受けて大変な一日に。小田さんの雨男を通り越して「嵐を呼ぶ男」説はこの頃くらいから確定したのではなかったか。公演中止のアナウンスがないため、自分は早めにバスで会場入りしていたのは幸いした。時間帯によっては公共交通がストップしていたからだ。ただ、到着しても大雨をしのげる場所が限られており、敷地内のホテルが居場所に困った多くの客に空間を提供してくれたことはありがたかった。いわばちょっとした避難民状態で開演を待つことに・・。 然るに公演直前にはまさに台風一過の好天。 楽することを許さない小田さんに引っ張られて、持ち歌ですらアレンジを変更し、リハだけでなくコラボ曲まで作らされたチャゲ＆飛鳥は本当にお疲れさまでした・・。 プログラムは、チャゲ＆飛鳥と小田さん3人によるギター弾き語りによる花道の先のサブステージでのパフォーマンスがほとんどだった。しかもそのサブステージが交通会館最上階よろしくぐるりと回転するという仕掛け付き。 実はこの頃、某Ｙ系電脳競売でチケットが暴騰ともいうほどの高値になっていて、特にメインステージ最前列は元値の５０倍（！）にまで達するほどのお祭り状態。そのチケット購入者の心境が心配になるくらい、メインステージには背を向ける時間が長かった。 そしてゲストとして、イベントサブタイトル「青春の影」の財津さんが出てきて、さらにレアな競演。朝の暴風雨が嘘のように空には月まで出てきた。ラストのYAH-YAH-YAHでは、客席が腕を月夜に突き上げ大盛り上がり、そして夜空に上がった花火で締めくくる、終わり良ければ総て良しな一日だった。

ツアーオーラスのこの日は、偶然なのか、ツアータイトルのとおり月の美しい日だった。ステージのスクリーンにその月が映し出されていたのを覚えている。 最終日のこの日の白眉といえば、アンコールで「伝えたいことがあるんだ！」と小田さんがいきなり一声、「このツアーを終わらせたくない、初めてのカウントダウンを、八景島シーパラダイスでやります！」などと叫んだことにつきる。客席も大騒ぎで曲を聴くどころではなくなるし、最後の曲がおわって興奮が冷めやらず、ハケた小田さんとバンドメンバーを引っ張り出すほどの熱狂だった。 個人的な思い出としては、会場に入ってみたらS席なのに見切れ席（大型スピーカに阻まれてステージがほとんど見えない！）だったので、これはあまりにひどいと同行の友人たちと係員に抗議に行こうとロビーに出たらイベンター側スタッフがやってきて、我々含めその席一帯が別席に振り替えられたこと。多分、ステージセットの急な変更があったものと思われる。ベテランアーティストに最大手イベンターの組み合わせとしてはかなり珍しいアクシデントだったのではないか。

タイトルどおり、数日後に迫った小田さん初のカウントダウン野外イベントのリハのような位置づけで行われた、サプライズ的な公演。告知と公演日まで間がなかったかと覚えているが、当然即完。小田さんには珍しいいわゆるライブハウスのような小会場、オールスタンディングの公演。 MCでは、寒さが苦手の小田さんをはじめバンドメンバーそれぞれの冬の夜中の対策についても発言が。メンバーの「塗るとぬくくなるクリーム買ってみた」には、あぁやっぱり大変なんだなと思ったが、何より小田さんが着心地を確認するためか「人生初のタイツをはいてる」という発言に、それを即座に想像したと思しい悲鳴が会場からあがり、小田さんも笑うなよ～とか居心地悪そうだったのが忘れがたい。というか、この発言で頭がいっぱいになって他が思い出せなくなるほど自分には衝撃の発言（笑）。今だったらヒートテックとかいいものがあるけど当時はないからなあ。

スターダストレビューと小田和正のジョイントLIVE。小田さんが7/22の交通事故で重傷を負った後としては最初のLIVEで、出演は無理だろうと思っていたのに、恐るべき回復力。東京アラモアナ（笑）では、「ジッコリーノ小田」の名称で出演。事故についての一言として、「心配かけました～！反省してま～す！」には、客席の多くが「してねーだろ！」と内心ツッコミをいれたくなるレベルの棒読みだったのにはもう笑えるやら泣けるやら。 小田さんも自身のバンドを引き連れたため、ステージにツインドラムセットという豪華さ。気持ちの良い野外の風の下、スタレビの盤石のパフォーマンスと、小田さんの大けが後とは思えない（ギターを持つときに一瞬痛そうな顔をしたのを除いて）歌声に、踊って聞きほれて、アンコールあたりはスタレビのメンバーにも涙が見えるほど感動的なステージ。ライブタイトルそのまま海風と夜空の下、音楽と感動に酔いしれた素晴らしいLIVEだった。それは舞台上でも同じだったようで、事後、小田さんは「もっとも思い出深い公演の１つ」として折に触れて挙げている。 なお公演には「おみやげ」として、スタレビと小田さんの対談を収めたカセットテープがあった。 LIVE後、夜の博多を友人を彷徨っていたらある人と偶然遭遇し、一緒にカラオケ歌わせてもらったのはいい思い出。

リアルタイムではさほどファンではなかった。バンド解散後してからその魅力に気付いた。音数は少ないのに厚みのあるサウンド、男女ツインヴォーカルという特性を生かしたドラマ性のある歌詞、そして２１世紀になり令和になってなお新しい世界観。メンバーのシルエットが映し出され、いきなり一曲目から代表曲というべき曲を繰り出すところに、やられた！と思った。こんだけおっさんたちががんばってるんだから若いもんも音楽シーンで負けるな！と思ったくらい、熱さのあるLIVEだった。 個人的にはこのあと本格化したCOVID19の影響で、大バコ満員のLIVEはこれが最後になった。舞台と客席双方から熱さのほとばしる時間と空間がまた戻ってくることを願ってやまない。

TBSのA氏が、恒例の前振りで「こうなることを事前に知らせていたら応募はさらに数十倍増えていたのでは」というようなことを言っていて、なんのことだろう？と思ったが、えらくたくさんのマイクがセッティングされ、ライトがともってフミヤさんが歌い始め、２曲めくらいから、どうやら何かすごいことになるぞこれは・・という感があり、客席も総立ちになった。それから驚愕の約20分間。歌い終わったあと、客席からの長い長い拍手は心の底からの称賛の現れ。スキマの大橋君や、窈ちゃんなどが涙を浮かべていたのにもらい泣きした。歌番組なのに、選りすぐりのアスリートによる異種混合戦を見たように圧倒され、爽やかさすらあった。「小田さんが言っていたのは、コレだったんだなと」という大橋君の万感のこもった感想には大きく頷いた。あの場にいられたことは今でも喜び。個人的には歴代クリ約でもベスト３に入る回。 セット替えに時間がかかっているとき、小田さんがこの年の話題作「This is it」に触れ、実はムーンウォークができるといい、それらしきもの（笑）を披露したり、バンドがほんのワンフレーズながらBilly Jeanのフレーズを弾いたりしてくれて、MJファンの自分としてはすごくうれしかった。